LA GRAN NOCHE DE LOS OSCAR

DONDE VER LOS OSCAR

http://www.premiososcar.net/2013/02/oscar-2013-como-ver-la-ceremonia-online.html

TIMELINE DE LA GALA

http://www.premiososcar.net/2013/02/oscar-2013-timeline-de-la-ceremonia.html

Mamá

La actriz del momento, Jessica Chastain, un productor de renombre, Guillermo del Toro, y un género que atrae a millones de espectadores son los ingredientes para esta película, Mamá.

Una película de suspense, con varios sobresaltos y con un ritmo adecuado para esta bomba taquillera que en EEUU ha recaudado cifras astronómicas y en España va por el mismo camino. 

Guillermo del Toro no presenta una cinta para los amantes del susto y el suspense, con una Chastain, que aunque no es para nada su mejor interpretación, nos demuestra que vale tanto para un roto que para un descosido. No sé a vosotros, pero a mí esta actriz me está cautivando por momentos...

Destacar la música de Fernando Velázquez, compositor de "Lo imposible" que sin duda es un MAESTRO de la música cinematográfica. Música melódica, de suspense y a veces estrenaste que hace que el ritmo y la historia estén totalmente cohesionados. 

Para concluir, decir que tampoco es que sea la película del año y que es más lo que venden de lo que luego visualizas, aunque para pasar un buen rato terrorífico y entretenido, sí que vale.

Porcentaje de recomendación: 70%

Nota de la película: 6,5

Las ventajas de ser un marginado

Las ventajas de ser un marginado es una película fresca, sencilla, cálida y con mucha historia de fondo. Nos encontramos ante la nueva película educativa que se proyectará en muchas aulas de Educación Secundaria, para trabajar con temas como el bulling, la homosexualidad, la amistad y el aflorar los sentimientos y las emociones.

Steven Chbosky ha cumplido su sueño de llevar a la gran pantalla la historia del libro que él mismo escribió y que adapta de manera sencilla y fresca para esta producción. Chbosky es un realizador que se ha solido decantar más por escribir que por dirigir, pero que tal y como vemos en esta cinta, ambas se le dan muy bien. Además, él es el responsable de parte de la banda sonora, la cual me gustaría decir que brilla por sí sola, con temas ligeros, míticos y elegidos perfectamente para hacer llegar al espectador la historia de un adolescente con pocas habilidades para relacionarse con los demás y con ciertos asuntos sin resolver que los arrastra desde la infancia.

Me gustaría destacar las interpretaciones de los tres protagonistas. Logan Lerman, actor principal, nos hace reflexionar sobre la vida y lo injustas que son las relaciones en ciertos momentos; una interpretación íntima y sencilla. Emma Watson, la conocidísima Hermione, deja a un lado ese papel en el que estaba encasillada y en esta película nos muestra otra cara más madura, más interpretativa y con capacidad de elegir muy bien los papeles a realizar. Por último, para mí la mejor de todas las interpretaciones, tenemos a Ezra Miller, actor que encarna al desvergonzado y a veces loco Patrick. A Miller podremos verlo próximamente en Madame Bovary, adaptación cinematografica de Sophie Bathes y que cuenta con actores como Paul Giamatti o Rhys Ifans.

Porcentaje de recomendación: 80%

Nota de la película: 8

Yossi

Si Eytan Fox ya nos cautivo con Yossi & Jagger, con Yossi nos hace un viaje a la vida íntima, al dolor, al silencio, al desamor...

Eytan Fox es un director israelí valiente y arriesgado. En la mayoría de sus películas analiza la homosexualidad en Israel o en otros contextos en los que la lucha, la doble vida y la esperanza son el eje de las historias. Entre sus películas cuenta con Caminar sobre la aguas, una historia donde se mezcla  la tradición israelí, el nazismo y la homosexualidad; con esta producción cautivó a muchos espectadores de todo el mundo. Pero si alguna película dió de qué hablar, en especial en Israel, fue Yossi & Jagger, película del 2002 en la que se cuenta la historia de amor entre dos soldados de un puesto cercano al Líbano. 

Yossi & Jagger fue censurada en muchos cines de Israel y países de alrededor, obtuvo diferentes premios Internacionales y participó en la Berlinale. Pero esto no era suficiente para Fox y leyendo la mente de todos los espectadores que visualizamos la cinta, 10 años más tarde nos plantea ¿qué ha sido de Yossi?

Un amor inolvidable e insuperable, una vida rutinaria y sin esperanza y un día a día sumergido en una depresión es lo que se nos cuenta en Yossi. La pérdida de la esperanza, la lucha de ser como somos y de asumir el pasado y el presente nos presenta a un Ohad Knoller maduro e íntimo.

Esto no es una segunda parte, sino el deseo hecho realidad del espectador que piensa: "y después de esta historia, ¿Qué ha sido de estos personajes?".

Porcentaje de recomendación: 80%

Nota de la película: 10

Hitchcock

Hitchcock es otra de las biopic más esperadas de la temporada. Un Anthony Hopkins espléndido y una realización perfecta nos centran en la época y la crisis existencial que sufrió Hitchcock mientras realizaba "Psicosis".

Sin lugar a duda, la realización es espléndida y exigente, ya que las imágenes de la conocidísima película son exactas y no te das cuenta de que sean actores y actrices de hoy en día. Una fotografía cálida, una música cómica y tensa y un guión grandioso hacen de esta historia una película imprescindible para los seguidores de Hitchcock y del buen cine.

En cuanto a los intérpretes, Hopkins ha hecho el gran papel de su vida, en la que muestra sentimientos que no está muy acostumbrado a mostrar en la pantalla. En cada gesto, cada acento y cada postura Hopkins se adentra y se convierte en el maestro Hitchcock.

Por otro lado, un reparto sin igual con una Helen Mirren madura y en un segundo plano muy bien interpretado, cobrando protagonismo en momentos importantes; Tony Collete tan sencilla como siempre y Scarlett Johansson con un reto difícil al hacer de la conocidísima Marion Crane que lo supera con creces.

Por último destacar y subrayar el complot u olvido por parte de la Academia de los Oscar con esta película. Hitchcock nunca fue bien visto academia y el actor que lo encarna en esta película no es para menos; claro reflejo de ello es la crítica que en la película se hace sobre el mundo cinematográfico y la Academia. 4 nominaciones (última vez en 1997 como actor de reparto en Amistad) y un único Oscar por El silencio de los corderos es lo único que la Academia ha creído considerable en la carrera de Hopkins. Sin duda, esta vez tenía que estar cuanto menos nominado.

Porcentaje de recomendación: 80%

Nota de la película: 9